新华社客户端重庆9月8日电（记者赵小帅）古雅的屏风卷轴错落排布，影视级灯光层层晕染开宋代雅集的氤氲意境，镜头前两名舞者水袖轻扬、翩然起舞……这一幕并非线下剧场演出，而是一家直播公会的日常。

  据中国演出行业协会统计，2025年，我国网络表演行业持续创新、亮点纷呈。行业整体营收规模达2213.6亿元，同比增长 4.1%，增速较上年提升2.6个百分点。专业歌舞、器乐、国风艺术等优质内容借由直播间找到了演出的“第二舞台”。

  这家位于重庆观音桥商圈的国风直播公会名叫蒲公英传媒，XR虚拟舞台、8K超清设备、杜比影音系统等专业级声光电设备一应俱全，除此之外，主播、导演、编剧、运镜师、灯光师、妆造师、数据分析师等多个专业岗位协同运转。

  小小手机屏幕如何呈现出国风直播的文化味儿？公会运营经理阳杨有自己的“图纸”：先完成历史文化场景设计，再匹配人物角色与主播。

国风直播间江月辞正在直播（受访者供图）

  阳杨2017年入行，毕业于四川美术学院，学建筑设计出身。每一场直播前，他习惯“先画图纸”——敲定朝代风格，再拆解场景、角色与主播。团队打造的国风团播“烟水寒”取意宋代文人雅集，“江月辞”定位秦汉宫廷宴会场景，妆造灵感参考了洛阳博物馆的北魏双人牵手女俑，在这些古风直播间，屏风、卷轴、瓷器，结合不同层次的冷暖灯光，把“烟”和“水”的朦胧氛围在现场呈现出来。

  “我们会翻阅大量历史资料和古风案例，研究当时的历史文化、建筑风格、生活方式以及审美特点。”阳杨说，“我们希望这些细节不仅经得起远景观看，也经得起特写镜头的检验。”

  依托这套影视化生产模式，公司搭建起覆盖主播、运镜、灯光等十余个岗位的全链路人才培养体系，累计为1000多人提供就业机会，而每一位主播上岗前还需通过“文化知识笔试”和“情景模拟演练”。

  2024年，95后主播昭昭从四川电影电视学院来到影视基地成为一名网络主播，在《烟水寒》中担当主播。“以前在传统舞台表演，谢幕就意味着表演结束，但在直播间里不一样，我跳完一支舞，可以马上看到大家的反馈。对一个舞者来说，这种被看见、被理解的感觉，其实非常珍贵。”昭昭说。从传统舞台到直播间，昭昭找到了属于自己的“第二舞台”。当专业艺术找到与观众即时互动的新方式，传统文化正在数字时代焕发新的生命力。

  “让传统文化从大屏走向小屏，让高雅艺术从剧院走进直播间。”公会负责人陈杰说，“现在打开手机，一场‘没有门票的艺术现场’就在眼前，而这，正是文化传播的一种新可能。”

  据了解，2025年抖音平台演艺类直播达1.28亿场，同比增长26.39%，日均超35万场。随着泛娱乐直播产业化程度提升，产业链细分岗位兴起，编舞师、运镜师、直播间导播等成热门职业。

  抖音直播相关负责人表示，今天直播有三个重要变化，一是内容品位更加丰富，有流行歌曲，也有钢琴、唢呐等民族乐器，还能看到街舞等潮流，以及脱口秀、杂技评书等内容。二是镜头前的人越来越多样，有来自农村的草根音乐人，也有很多专业艺术工作者，这些人经历不同，但都在直播间找到了观众和舞台。三是直播呈现形态越来越丰富，今天的内容不是单一模式，而是百花齐放，比如团播、户外直播、跨界联合直播等，像团播出现了很多国风团、唱歌团、流行舞团、民族特色团等更具辨识度的直播间，直播正从一个简单的工具逐渐形成了更丰富，更有层次，更有活力的内容生态。

  这些变化带来的价值是什么？一方面，直播让很多优秀文化被更多人看见。另一方面，直播让传承有了更现实的经济基础，数据统计显示，专业才艺直播间增速是非才艺直播间的7倍，说明越来越多的用户愿意为专业直播内容买单。一个主播的背后至少能带动两个上下游的工作机会，一些头部主播的服务团队甚至超过了20多个人，覆盖了运营、灯光、摄影、剪辑等多个岗位。（完）